《欢乐颂3》，只是正午阳光的「触须一角」| 理中客

这是鲜喵的第 1988 篇吐血原创

  喵族码字员：子路

欢乐颂不是一直有“五美”，但永远有人正在住进“欢乐颂”。

2016年现象级作品《欢乐颂》，于上周迎来系列第三部。

乍一看，《欢乐颂3》换了演员、换了角色、换了剧情，除了同样讲述生活在上海欢乐颂小区22楼五位女性的生活故事之外，似乎与前作毫无联系。

但细品已播内容，“剧魂”始终未变。

六年后，新搬进欢乐颂小区的5个女孩，仍旧在努力向上生活，与命运抗争。

01

“欢乐颂”是「群像壳」

IP续作，必然会被拿来与前作对比。

尤其在更换表演团队的情况下，已对“五美”先入为主的观众们，很难不对“新五美”展开挑剔。

谁是被原生家庭迫害的樊胜美？谁是古灵精怪富二代曲筱绡？谁又是拿了“职场精英+创伤副本”的大女主安迪？

有趣的是，“新五美”并非一比一的对号入座。

新五美，财富阶级划分相对没那么明晰，人物性格却是更进一步的鲜明。

叶蓁蓁（江疏影 饰）是搞生命科学研究的富二代，性格乐观善良。方芷衡（杨采钰 饰）是企业高级HR，擅长综合格斗，曾遭遇过职场性骚扰（存疑），黑化复仇中。

朱喆（张佳宁 饰）是已经奋斗十六年的底层打工妹，从职高生到高级酒店房务部经理，还要一步步对抗原生家庭弟弟妹妹的“吸血鬼”属性，朱姐不容易。

何悯鸿（张慧雯 饰）是公众号小写手，余初晖（李浩菲 饰）是事业单位基层职员、兼职少儿舞蹈老师。两个小年轻一柔一刚，一个圣母、一个小辣椒，碰撞出了更多属于新一代年轻人的社会议题。

严格来讲，《欢乐颂3》存在都市群像剧的常见缺憾。

开局需要将“新五美”尽快带到观众面前，即安排了一场“抓色狼”的戏剧化偶遇，方芷衡干脆利落将偷拍男“斩于马下”，五个女邻居还未熟识就先一起进了派出所。

相对于当代都市邻里之间的陌生、警惕态度，新五美的相识、熟悉存在一定巧合因素。

五个女主、五条故事线先后展开，开头有些“乱花渐欲迷人眼”，或许也为观众设置了一定观剧门槛。

但也必须肯定，《欢乐颂3》在都市女性题材的探讨上更进一步，跟随时代发展，揭露了更加触达社会真实的女性故事。

朱喆的故事线尤其令人感怀，她是底层家庭出生的职高生，靠着自己十余年如一日的努力、谨慎、情商，走到酒店房务部经理的位置，还拼命“挤”出一套上海的小房子，简直“我辈楷模”。

可就像许多东亚家庭里的姐姐们，她有一弟一妹，作为早早上班赚钱的姐姐，她被家里“理所应当”要求出钱出力供养弟妹。

她出于对父母的孝顺，一直出学费到弟妹读完大学，期待他们早日自立。可也正像生活里频频上演的，只养出两个“穷家纨绔”，工作、婚恋、生病，依然只会手心朝上找姐姐要钱。

朱喆代表了许多85后姐姐们，也许父母的态度并非出于“重男轻女”，只是因为你有能力，所以被吸血、被占便宜、最后再打包用你的婚姻卖个好价钱，都是你应该做的。

妹妹明确知道父母会逼朱姐拿钱/图源水印

气不气？弹幕气到大呼这是另一个“樊胜美”。

朱喆故事线的创新之处在于，她并不是另一个“樊胜美”，反而向观众们展示了“被动式扶弟魔”的反击法则。

弟妹要钱怎么办？坚决哭穷，绝不心软，必要时候加码暗示对方还债，占据道德高地。

“吸血鬼”上门怎么办？藏起家具，坚决不能暴露自己已经置产，绝不“打肿自己的脸充别人的面子”。

一家人的感情当然重要，但当所谓的情感已经失控，那就当断则断，过好自己的生活更重要。

朱姐心里其实什么都明白

余初晖的故事线也很有新意，主角并不只是初入社会的小姑娘，也可以聚焦在当代社会失声的家庭主妇。

阿初为什么会长成一个得理不饶人的呛口小辣椒？因为她出生在一个“家暴式家庭”。

父亲对母亲呼来喝去、非打即骂，使唤她像使唤奴隶。而母亲唯唯诺诺、胆小心软，前半辈子都困在“三从四德”的社会规训里，从未被认可过劳动价值。

直到被阿初“骗”来上海，母亲才逐渐意识到，原来自己作为家庭主妇的勤劳能干值每个月8500块工资，原来自己并不是丈夫、孩子的附庸，原来自己也是一个有价值的独立个体。

剥离玛丽苏滤镜，国产剧正需要对真实生活里这些“失语者”的关注。

叶蓁蓁是外人眼里无忧无虑的富二代，可也为科研事业付出十二万倍的热情与精力。她接受了优渥家庭条件，也必须面对来自家庭的催婚压力，被逼相亲。

何悯鸿生在文学家庭“象牙塔”，长成一个清高的“圣母键盘侠”，踏入社会后自然会面临来自工作、生活的多重“毒打”，在跌跌撞撞中成长。

《欢乐颂3》着重强调了“沪漂女性群像”概念，重点不是她们的身份、阶级，而是她们每一个人都在自己的世界里奋力向前。

每一位女性观众，都能在五美故事里看到一部分自己。

谁又不是在为生活拼了命努力？

一定程度上可以认为，换了新住客的《欢乐颂3》，才是真正打开“欢乐颂IP”的拓荒者。

就像一个影视元宇宙里的“欢乐颂”小区，欢乐颂IP是一个包容的群像壳，本质始终关于都市女性的百样人生。

故事迭代，“五美”不一定一直住在这里，但永远有新人正在住进这个小区。

02

头部公司敢于“吃螃蟹”

编剧袁子弹老师曾告诉烹小鲜（pengxx01），《欢乐颂1》借樊胜美之口对于原生家庭议题的探讨，不仅引发广泛的社会讨论，还一度引发了大量同类型作品的效仿。

这对于正午阳光来讲并非孤例，今年初《开端》“一爆开年”，同样引起了行业内对于无限流高概念IP的改编热潮。

正午阳光对于行业多元发展的助力作用，可见一斑。

樊胜美受原生家庭压榨

孔笙导演作为“扛鼎之石”，执导过《闯关东》《生死线》等多部经典影视作品，带领徒弟侯鸿亮、李雪、孙墨龙三位爱徒，组成了正午阳光的初始核心团队。

初设三年，正午延续早期风格，制作了《父母爱情》《战长沙》《北平无战事》等经典年代剧。

可以认为，极富情感、质量过硬的主旋律年代影视题材，是正午的“立身之本”。

转变发生在2014年，更偏向内容坚持的制片人侯鸿亮，决意与孔笙一起，尝试操刀更多不同类型的作品。

师徒制+股份制，正午阳光迎来绝佳内容生态期，一边持续产出擅长的年代题材，另一边逐步拓宽赛道，涉足古装、现实、情感等领域。

这期间，接连以爆款姿态跃入观众视野的《琅琊榜》《伪装者》《欢乐颂》等作品，逐步夯实了正午阳光的厂牌口碑。

一路奠基，一路拓新，横向观察，正午可能是过去七年内最具创新意识的头部影视公司。

如孔笙执导的冒险题材《鬼吹灯之精绝古城》，张开宙执导的悬疑探案题材《如果蜗牛有爱情》，孙墨龙执导的男频现实题材《我是余欢水》，以及今年初引爆网络的无限流时间循环故事《开端》……正午“触角”，无限延伸。

当然，并不是每次创新都能获得成功。

但也必须承认，在大部分题材类型的拓新路上，正午阳光都表现出了作为专业影视团队的下限，也大都拉高了新品类赛道的作品上限。

与之同时，正午特有的师徒制也为影视行业输送了更多优质人才。

包括本次在《欢乐颂3》对于新时代都市女性群像的探索与塑造，也是在垂类舒适区内部，再进一步的创新突破。

正午底气，正在于敢做“第一个吃螃蟹的人”。

不止正午，许多影视公司同样正在题材创新路上奋进。

今年内，柠萌影业在都市情感之外拓展了悬疑探案剧《猎罪图鉴》，华策、开心麻花、欢瑞等诸多老牌影视公司也拓展了短剧业务，收效不一。

既然每次做足准备都依然是冒险，那为什么还要坚持创新？

因为影视并非一个“常看常新”的行业，创作者必须不断尝试、突破，才能拓展出容纳更多内容、更多人才的新赛道，从而创造更多价值。

但并不是所有公司，都具备创新的能力、能够承担起创新所带来的风险。

因此，像正午阳光这样具备头部责任感及托底能力的影视公司，才格外具备价值。

“欲戴王冠，必承其重”，同样的，敢于“承其重”的引领者，才配得上那一座与众不同的“王冠”。

期待我们的影视行业，能够出现更多束正午阳光。

注：全文图源网络

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